Cách hát đúng: một bài học thanh nhạc khác từ Elizaveta Bokova

Một ca sĩ chưa chuẩn bị dây thanh quản của mình cho những tải trọng nhất định phát sinh trong quá trình biểu diễn một số đoạn phức tạp của tác phẩm, giống như một vận động viên chưa khởi động, có thể bị chấn thương và mất cơ hội tiếp tục hoạt động.

Những người muốn học cách biểu diễn các tác phẩm thanh nhạc chất lượng cao muốn học cách hát chính xác để làm ấm giọng hát của mình. Một sự trợ giúp hữu ích trong vấn đề này có thể là một bài học video của Elizaveta Bokova, trong đó cô đưa ra sáu bài tập hát với sự phức tạp dần dần của các bộ phận giọng nói, đồng thời giải thích một số sắc thái liên quan đến hơi thở và tạo âm thanh khi hát thích hợp. Các bài học phù hợp cho cả ca sĩ có kinh nghiệm và người mới bắt đầu.

Xem bài học ngay bây giờ:

Nếu bạn muốn có được những bài tập phát âm hữu ích hơn nữa và quan trọng nhất là hiệu quả, thì theo cách đó:

Có điểm gì chung?

Tất cả các bài tập có thể được kết hợp theo một nguyên tắc hướng dẫn. Nó bao gồm việc chọn một phím để hát, âm chính tương ứng với giới hạn dưới trong âm vực của bạn, sau đó, bắt đầu từ âm thanh này, một phần hát sẽ được biểu diễn, phần này được lặp lại mỗi lần cao hơn một nửa cung, tạo thành một âm thanh đi lên. chuyển động (cho đến khi đạt đến giới hạn trên), rồi xuống thang màu.

Nói một cách đại khái, các bài tập được hát như thế này: chúng ta bắt đầu từ phía dưới và lặp lại cùng một điều (cùng một giai điệu) ngày càng cao hơn, sau đó chúng ta lại đi xuống.

Ngoài ra, nội dung của mỗi trò chơi tiếp theo đòi hỏi kỹ thuật thực hiện cao hơn. Và để đạt được hiệu quả khi thực hiện các bài tập chuẩn bị hát, bạn cần lưu ý đến một số yếu tố góp phần tạo nên thành công, bao gồm:

• thở đúng cách;
• vị trí thích hợp của bộ máy hát, nghĩa là các cơ quan tham gia vào việc tạo ra âm thanh;
• một hướng nhất định của dòng âm thanh;
• tuân thủ nghiêm ngặt các khuyến nghị cho từng bài tập cá nhân.

Mẹo để thở đúng cách

Một trong những khuyến nghị liên quan đến cách tụng kinh chính xác liên quan đến chế độ thở, chỉ được thực hiện bằng dạ dày. Đồng thời, điều quan trọng là phải đảm bảo vai và ngực không chuyển động, không bị căng ở cơ cổ. Bạn nên thở thật bình tĩnh, thoải mái, gần như không gây chú ý cho người khác và phát âm các nguyên âm mà không cần suy nghĩ, loại bỏ âm thanh đó càng nhanh càng tốt và không giữ lại bất cứ điều gì.

Điệp khúc một: ngậm miệng hát

Trong bài tập đầu tiên, tác giả của bài học video khuyên nên ngậm miệng bằng âm thanh “hmm…”, tăng nửa âm ở mỗi lần nhổ tiếp theo, đồng thời điều quan trọng là răng phải được nghiến chặt và bản thân âm thanh đó phải được phát ra. hướng vào môi.

Sau khi hát một vài nốt, bạn có thể tiếp tục bài tập với tư thế mở miệng, lần lượt sử dụng các âm “mi”, “me”, “ma”, “mo”, “mu” và dần dần đạt đến độ cao tối đa. trở về âm ban đầu.

Giai đoạn tiếp theo của bài tập này là chơi chuỗi âm thanh “ma-me-mi-mo-mu” trong một hơi thở, không thay đổi cao độ, sau đó thứ tự các nguyên âm thay đổi và phần được biểu diễn theo trình tự “ mi-me-ma-mo-mu”.

Tiên đề thanh nhạc. Khi hát đúng, tất cả âm thanh đều hướng về một chỗ, và vị trí của cơ quan phát âm khi hát phần nào gợi nhớ đến tình huống có một củ khoai tây nóng hổi trong miệng.

Điệp khúc thứ hai: hãy chơi đùa trên môi

Bài tập thứ hai, được các bậc thầy về kỹ thuật hát điêu luyện “bel canto” thực hành để tụng kinh, rất hữu ích cho việc phát triển hơi thở khi hát và đạt được hướng âm thanh cần thiết. Nó cũng sẽ giúp đảm bảo nhịp thở đúng, tiêu chí đánh giá là tính liên tục của âm thanh giọng nói.

Cách phát âm được sử dụng ở đây gợi nhớ đến cách một đứa trẻ nhỏ bắt chước âm thanh của ô tô. Âm thanh được phát ra qua miệng với đôi môi khép kín nhưng thả lỏng. Trong bài tập này, các âm thanh được hát theo bộ ba trưởng, tăng dần và trở lại âm ban đầu.

Điệp khúc ba và bốn: glissando

Bài tập thứ ba giống như bài thứ hai, chỉ có phần thanh nhạc được thực hiện bằng kỹ thuật glissando (trượt), nghĩa là trong quá trình phát lại, không phải ba nốt riêng biệt được phát ra mà là một nốt, nhẹ nhàng tăng lên âm cao nhất, rồi sau đó , không bị gián đoạn, quay trở lại vị trí bắt đầu .

Bài tập thứ tư, cũng được thực hiện bằng kỹ thuật glissando, tốt hơn là nên bắt đầu bằng các nốt “E” hoặc “D” của quãng tám thứ hai. Bản chất của nó là hát bằng mũi, ngăn không khí thoát ra khỏi cổ họng. Trong trường hợp này, miệng phải mở nhưng âm thanh vẫn hướng vào mũi. Mỗi cụm từ bao gồm ba âm thanh, bắt đầu từ trên cùng, chỉ đi xuống một âm với nhau.

Câu thứ năm: vyeni, vyini, vyani???

Bài tập thứ năm sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về cách hát chính xác và hiệu quả, đồng thời cũng sẽ chuẩn bị hơi thở để thực hiện các cụm từ dài. Trò chơi bao gồm việc tái tạo từ tiếng Ý “vieni” (nghĩa là “ở đâu”), nhưng với các nguyên âm và âm thanh khác nhau như: “vieni”, “vieni”, “viani”.

Chuỗi nguyên âm này được xây dựng tùy thuộc vào độ khó đạt được âm thanh trong quá trình tái tạo của chúng. Mỗi phần của bài tập được xây dựng trên năm âm của thang âm trưởng và bắt đầu được biểu diễn từ âm thứ tám, chuyển động xuống và kiểu nhịp điệu của nó phức tạp hơn nhiều so với các bài tập trước. Phần phát lại có dạng “vie-vie-vie-ee-ee-nee”, trong đó ba âm tiết đầu tiên được chơi trên một nốt và các âm còn lại được hạ xuống theo các bước của thang âm đã đề cập ở trên, với các nguyên âm “… uh-uh…” được biểu diễn theo kiểu legato.

Khi thực hiện phần này, điều quan trọng là phải hát cả ba cụm từ trong một hơi thở và mở miệng để âm thanh lan truyền theo mặt phẳng thẳng đứng và bạn có thể kiểm tra phát âm chính xác bằng cách ấn ngón trỏ lên má trong khi trích xuất âm thanh. Nếu hai hàm cách nhau đủ thì các ngón tay sẽ rơi tự do vào giữa chúng.

Bài hát thứ sáu – ngắt âm

Bài tập thứ sáu được thực hiện bằng kỹ thuật ngắt âm, tức là ghi chú đột ngột. Điều này tạo ấn tượng rằng âm thanh đang bắn vào đầu, phần nào gợi nhớ đến tiếng cười. Đối với bài tập, âm tiết “le” được sử dụng, khi chơi sẽ có dạng một chuỗi âm thanh đột ngột “Le-oooo…” được thực hiện theo các bước thứ năm ghép đôi với nửa cung giảm dần. Đồng thời, để tránh đánh giá thấp âm thanh, điều quan trọng là phải tưởng tượng rằng chuyển động đang đi lên.

Tất nhiên, để học cách hát đúng, chỉ đọc về cách hát đúng có thể là chưa đủ, nhưng thông tin trên kết hợp với tài liệu được trình bày trong video có thể làm phong phú thêm quá trình luyện tập của bạn và giúp bạn đạt được kết quả ấn tượng.