Lịch sử của sitar
Bài viết

Lịch sử của sitar

Một nhạc cụ gảy có bảy dây chính đàn nhịbắt nguồn từ Ấn Độ. Tên được đặt theo từ tiếng Thổ Nhĩ Kỳ “se” và “tar”, có nghĩa đen là bảy chuỗi. Có một số chất tương tự của nhạc cụ này, một trong số đó có tên "setor", nhưng nó có ba dây.

Lịch sử của sitar

Ai và khi nào phát minh ra sitar

Nhạc sĩ thế kỷ 3 Amir Khusro là người có liên quan trực tiếp đến nguồn gốc của nhạc cụ độc đáo này. Thiết bị đầu tiên tương đối nhỏ và rất giống với thiết bị định vị Tajik. Nhưng theo thời gian, nhạc cụ Ấn Độ ngày càng tăng kích thước, nhờ được trang bị thêm bộ cộng hưởng bằng bầu nên cho âm thanh sâu và rõ ràng. Đồng thời, bộ bài được trang trí bằng gỗ cẩm lai, ngà voi được thêm vào. Cổ và thân của sitar được điểm xuyết bằng các hoa văn vẽ tay và nhiều loại khác nhau mang tinh thần và biểu tượng riêng. Trước khi có sitar, nhạc cụ chính ở Ấn Độ là đàn gảy cổ xưa, hình ảnh của nó đã được lưu giữ trên các bức phù điêu có niên đại từ thế kỷ thứ XNUMX sau Công nguyên.

Lịch sử của sitar

Cách hoạt động của sitar

Âm thanh dàn nhạc đạt được với sự trợ giúp của các dây đặc biệt, có tên cụ thể là “dây bourdon”. Trong một số ví dụ, nhạc cụ có tới 13 dây bổ sung, trong khi phần thân của sitar bao gồm bảy dây. Ngoài ra, sitar được trang bị hai hàng dây, hai trong số các dây chính dùng để đệm nhịp nhàng. Năm dây là để chơi các giai điệu.

Nếu ở Tajik setor, bộ cộng hưởng được làm bằng gỗ, thì ở đây nó được làm từ một loại bí ngô đặc biệt. Bộ cộng hưởng đầu tiên được gắn vào boong trên cùng và bộ cộng hưởng thứ hai - có kích thước nhỏ - vào bảng ngón tay. Tất cả điều này được thực hiện để tăng cường âm thanh của dây bass, để âm thanh "dày" và biểu cảm hơn.

Có một số dây trong sitar mà nhạc sĩ không chơi ở tất cả. Chúng được gọi là tarab, hoặc cộng hưởng. Những dây này, khi được chơi trên các nguyên tắc cơ bản, sẽ tự tạo ra âm thanh, tạo thành một âm thanh đặc biệt, mà sitar đã nhận được tên của một nhạc cụ độc đáo.

Ngay cả cần đàn cũng được làm bằng một loại gỗ tun đặc biệt, và trang trí và chạm khắc được thực hiện bằng tay. Ngoài ra, một điểm đáng chú ý là dây đàn nằm trên hai giá đỡ phẳng làm bằng xương hươu. Điểm đặc biệt của thiết kế này là liên tục phá hoại các đế phẳng này để dây đàn phát ra âm thanh rung động đặc biệt.

Các phím đàn dạng vòm nhỏ được làm bằng các vật liệu như đồng thau, bạc để dễ tạo hình dạng, từ đó âm thanh sẽ dễ chịu hơn cho tai.

Lịch sử của sitar

Kiến thức cơ bản về Sitar

Nhạc sĩ có một thiết bị đặc biệt để chơi nhạc cụ gốc Ấn Độ. Tên của nó là mizrab, bề ngoài trông rất giống móng vuốt. Mizrab được đặt trên ngón trỏ, một chuyển động lên và xuống được thực hiện, do đó lấy âm thanh bất thường của sitar. Đôi khi kỹ thuật kết hợp chuyển động của mizrab được sử dụng. Bằng cách chạm vào dây "chikari" trong trò chơi, người chơi sitar làm cho hướng âm nhạc nhịp nhàng và rõ ràng hơn.

Người chơi Sitar - lịch sử

Không thể bàn cãi về kỹ thuật sitar là Ravi Shankar. Ông bắt đầu quảng bá nhạc cụ Ấn Độ đến quần chúng, cụ thể là phương Tây. Con gái của Ravi, Anushka Shankar, trở thành một tín đồ. Tài năng âm nhạc tuyệt vời và khả năng điều khiển một nhạc cụ phức tạp như đàn sitar là công lao của không chỉ người cha, mà còn của bản thân cô gái - tình yêu dành cho nhạc cụ dân tộc ấy không thể biến mất mà không để lại dấu vết. Ngay cả bây giờ, người chơi sita tuyệt vời Anushka đã tập hợp một số lượng lớn những người sành sỏi về âm nhạc sống động thực sự và tổ chức các buổi hòa nhạc tuyệt vời.

Nhạc cụ - Hanuman Chalisa (Sitar, Flute & Santoor)

Bình luận