Helene Grimaud |

Hélène Grimaud

Helene Grimaud sinh năm 1969 tại Aix-en-Provence. Cô học với Jacqueline Courtet ở Aix và với Pierre Barbizet ở Marseille. Năm 13 tuổi, cô vào lớp Jacques Rouvier tại Nhạc viện Paris, nơi năm 1985 cô nhận giải nhất piano. Ngay sau khi tốt nghiệp nhạc viện, Helene Grimaud đã thu đĩa các tác phẩm của Rachmaninov (bản sonata thứ 2 và Etudes-Pictures op. 33), nhận giải Grand Prix du disque (1986). Sau đó, nghệ sĩ piano tiếp tục việc học của mình với Jorge Sandor và Leon Fleischer. Năm 1987 đánh dấu một bước ngoặt quyết định trong sự nghiệp của Helene Grimaud. Cô đã biểu diễn tại liên hoan MIDEM ở Cannes và Roque d'Antheron, biểu diễn độc tấu ở Tokyo và nhận được lời mời từ Daniel Barenboim để biểu diễn cùng Orchester de Paris. Kể từ thời điểm đó, Helene Grimaud bắt đầu cộng tác với nhiều dàn nhạc hàng đầu thế giới dưới sự chỉ huy của những nhạc trưởng nổi tiếng nhất. Năm 1988, nhạc sĩ nổi tiếng Dmitry Bashkirov nghe thấy trò chơi của Helene Grimaud, người đã có ảnh hưởng mạnh mẽ đến cô. Sự phát triển sáng tạo của nghệ sĩ dương cầm cũng bị ảnh hưởng bởi sự tương tác của cô với Martha Argerich và Gidon Kremer, những người được cô mời biểu diễn tại Lễ hội Lockenhaus.

Năm 1990, Helene Grimaud biểu diễn buổi hòa nhạc cá nhân đầu tiên của cô tại New York, ra mắt cô với các dàn nhạc hàng đầu ở Mỹ và Châu Âu. Kể từ đó, Helene Grimaud đã được mời hợp tác với các ban nhạc hàng đầu trên thế giới: Dàn nhạc giao hưởng Berlin và Đức, Nhà nguyện bang Dresden và Berlin, Dàn nhạc giao hưởng Gothenburg và Đài phát thanh Frankfurt, Dàn nhạc thính phòng của Đức và Bavaria Radio, London Symphony, Philharmonic và English Chamber Orchestra, ZKR St. Petersburg Philharmonic Symphony và Russian National Orchestra, Paris Orchestra và Strasbourg Philharmonic, Vienna Symphony và Czech Philharmonic, Gustav Mahler Youth Orchestra và Chamber Orchestra of Europe, Amsterdam Concertgebouw và Dàn nhạc La Scala Theater, Israel Philharmonic và Festival Orchestra Lucerne… Trong số các ban nhạc người Mỹ mà Helen Grimaud đã chơi có dàn nhạc của Baltimore, Boston, Washington, Dallas, Cleveland, Los Angeles, New York, San Francisco, Seattle, Toronto, Chicago , Philadelphia …

Cô may mắn được cộng tác với những nhạc trưởng xuất sắc như Claudio Abbado, Vladimir Ashkenazy, Michael Gielen, Christophe Donagni, Kurt Sanderling, Fabio Luisi, Kurt Masur, Jukka-Pekka Saraste, Yuri Temirkanov, Michael Tilson-Thomas, Riccardo Chailly, Christoph Eschenbach, Vladimir Yurovsky, Neeme Jarvi. Trong số các đối tác hòa tấu của nghệ sĩ piano có Martha Argerich, Mischa Maisky, Thomas Quasthoff, Truls Mörk, Liza Batiashvili, Hagen Quartet.

Helen Grimaud là người tham gia các lễ hội danh giá ở Aix-en-Provence, Verbier, Lucerne, Gstaad, Pesaro, BBC-Proms ở London, Edinburgh, Brehm, Salzburg, Istanbul, Karamour ở New York…

Sở trường của nghệ sĩ dương cầm khá phong phú. Cô thu âm CD đầu tiên của mình ở tuổi 15. Các bản thu âm chính của Grimaud bao gồm bản Concerto đầu tiên của Brahms với Berlin Staatschapel do Kurt Sanderling thực hiện (đĩa được mệnh danh là Bản thu cổ điển của năm tại Cannes, 1997), Beethoven Concertos số 4 (với New Dàn nhạc giao hưởng York do Kurt Masur chỉ huy, 1999) và số 5 (với Dresden Staatschapel do Vladimir Yurovsky chỉ huy, 2007). Các nhà phê bình cũng chỉ ra phần trình diễn của cô trong ca khúc Credo của Arvo Pärt, tác phẩm đã đặt tên cho đĩa cùng tên, trong đó có các tác phẩm của Beethoven và John Corigliano (bản thu âm đã nhận được giải Shock và Golden Range, 2004). Bản thu âm bản Concerto số 3 của Bartók với Dàn nhạc Giao hưởng Luân Đôn do Pierre Boulez chỉ huy đã giành được Giải thưởng Nhà phê bình Đức, Giải thưởng của Học viện Đĩa nhạc Tokyo và Giải thưởng Midem Classic (2005). Năm 2005, Helene Grimaud thu âm album "Reflections" dành riêng cho Clara Schumann (nó bao gồm Robert Schumann Concerto, các bài hát của Clara Schumann và nhạc thính phòng của Johannes Brahms); tác phẩm này đã nhận được giải thưởng "Echo" và nghệ sĩ dương cầm được vinh danh là "nghệ sĩ chơi nhạc cụ của năm." Năm 2008, CD của cô được phát hành với các sáng tác của Bach và các tác phẩm chuyển soạn của Bach bởi Busoni, Liszt và Rachmaninoff. Ngoài ra, nghệ sĩ piano đã thu âm các tác phẩm của Gershwin, Ravel, Chopin, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Stravinsky cho độc tấu piano và với dàn nhạc.

Cùng lúc tốt nghiệp nhạc viện, cô nhận được bằng tốt nghiệp về thần thoại học với chuyên ngành về hành vi của động vật trong môi trường sống tự nhiên của chúng.

Năm 1999, cùng với nhiếp ảnh gia Henry Fair, cô thành lập Trung tâm Bảo tồn Sói, một khu bảo tồn nhỏ có 17 con sói sinh sống và các sự kiện giáo dục được tổ chức, nhằm mục đích, như Grimaud giải thích, nhằm loại bỏ hình ảnh loài sói như kẻ thù của con người.

Vào tháng 2003 năm 2005, cuốn sách Wild Harmony: A Life of Music and Wolves của cô được xuất bản ở Paris, nơi cô kể về cuộc đời của mình với tư cách là một nhạc sĩ và công việc môi trường với những con sói. Vào tháng XNUMX năm XNUMX, cuốn sách thứ hai của cô “Những bài học của riêng mình” được xuất bản. Trong bộ phim “Đi tìm Beethoven” phát hành vài năm trước, quy tụ các nhạc sĩ và chuyên gia hàng đầu nổi tiếng thế giới về tác phẩm của Beethoven để có cái nhìn mới mẻ về nhà soạn nhạc huyền thoại này, Helen Grimaud xuất hiện cùng với J. Noseda, Sir R Norrington, R. Chaily, C.Abbado, F.Bruggen, V.Repin, J.Jansen, P.Lewis, L.Vogt và những nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng khác.

Năm 2010, nghệ sĩ dương cầm thực hiện chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới với chương trình “Áo-Hung” mới, bao gồm các tác phẩm của Mozart, Liszt, Berg và Bartok. Một đĩa có ghi lại chương trình này, được thực hiện vào tháng 2010 năm 2010 từ một buổi hòa nhạc ở Vienna, đang được chuẩn bị để phát hành. Những cam kết của E. Grimaud trong năm XNUMX bao gồm chuyến lưu diễn châu Âu với Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Thụy Điển do B. Harding chỉ huy, các buổi biểu diễn với Dàn nhạc Nhà hát Mariinsky do V. Gergiev chỉ huy, Dàn nhạc Giao hưởng Sydney do V. Ashkenazy chỉ huy, phối hợp với Berlin Philharmonic , Leipzig “Gewandhaus”, dàn nhạc của Israel, Oslo, London, Detroit; tham gia các lễ hội ở Verbier và Salzburg (hòa nhạc với R. Villazon), Lucerne và Bonn (hòa nhạc với T. Quasthoff), ở Ruhr và Rheingau, độc tấu ở các thành phố châu Âu.

Helene Grimaud có hợp đồng độc quyền với Deutsche Grammophone. Năm 2000, cô được trao giải thưởng âm nhạc Victoire de la với tư cách là nghệ sĩ chơi nhạc cụ xuất sắc nhất trong năm, và năm 2004, cô nhận được giải thưởng tương tự trong đề cử Victoire d'honneur (“Vì những dịch vụ cho âm nhạc”). Năm 2002, cô được trao tặng Huân chương Nghệ thuật và Văn học của Pháp.

Từ năm 1991, Helen Grimaud sống ở Hoa Kỳ, từ năm 2007 cô đến sống ở Thụy Sĩ.

Nguồn: trang web Moscow Philharmonic