Francesco Tamagno |
Francesco Tamagno
Người kể chuyện tuyệt vời Irakli Andronnikov thật may mắn khi có những người đối thoại. Có lần hàng xóm của anh trong phòng bệnh là một diễn viên xuất sắc người Nga Alexander Ostuzhev. Họ đã trải qua những ngày dài trò chuyện. Bằng cách nào đó, chúng tôi đã nói về vai trò của Othello - một trong những vai diễn xuất sắc nhất trong sự nghiệp của nghệ sĩ. Và sau đó Ostuzhev kể cho một người đối thoại chăm chú nghe một câu chuyện gây tò mò.
Vào cuối thế kỷ 19, ca sĩ nổi tiếng người Ý Francesco Tamagno đã đi lưu diễn ở Moscow, người đã khiến mọi người kinh ngạc với màn trình diễn vai Otello trong vở opera cùng tên của Verdi. Giọng ca của người ca sĩ có sức thấm thía đến nỗi có thể nghe thấy tiếng anh trên đường phố, và những sinh viên không có tiền mua vé đã kéo đến rạp hát để nghe vị đại sư. Người ta nói rằng trước khi biểu diễn, Tamagno đã quấn vào ngực của mình một chiếc áo nịt ngực đặc biệt để không phải hít thở sâu. Về phần trò chơi của mình, anh ấy diễn cảnh cuối với kỹ năng điêu luyện đến mức khán giả bật dậy khỏi ghế khi nam ca sĩ dùng dao găm “đâm” vào ngực anh ấy. Anh ấy đã vượt qua vai trò này trước buổi công chiếu (Tamagno là người tham gia buổi ra mắt thế giới) với chính nhà soạn nhạc. Những người chứng kiến đã lưu lại ký ức về cách Verdi khéo léo chỉ cho ca sĩ cách đâm. Tiếng hát của Tamagno đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong lòng nhiều nghệ sĩ và người yêu opera Nga.
KS Stanislavsky, người đã tham dự Nhà hát Opera Mamontov, nơi ca sĩ biểu diễn năm 1891, có những kỷ niệm về ấn tượng khó quên về giọng hát của mình: “Trước buổi biểu diễn đầu tiên của anh ấy ở Moscow, anh ấy đã không được quảng cáo đầy đủ. Họ đã chờ đợi một ca sĩ giỏi - không còn nữa. Tamagno bước ra trong trang phục của Othello, với hình dáng to lớn, dáng người hùng mạnh, và ngay lập tức chói tai với một nốt nhạc hủy diệt toàn bộ. Theo bản năng, đám đông, giống như một người, ngả người về phía sau, như thể tự bảo vệ mình khỏi cú sốc vỏ đạn. Nốt thứ hai - thậm chí còn mạnh hơn, nốt thứ ba, thứ tư - ngày càng nhiều hơn - và khi, giống như lửa từ miệng núi lửa, nốt cuối cùng bay ra với từ “Muslim-aa-nee”, khán giả bất tỉnh trong vài phút. Tất cả chúng tôi đều nhảy lên. Bạn bè đã tìm kiếm nhau. Người lạ quay sang người lạ với cùng một câu hỏi: “Bạn có nghe thấy không? Đó là gì? ”. Dàn nhạc dừng lại. Nhầm lẫn trên sân khấu. Nhưng đột nhiên, khi tỉnh lại, đám đông lao lên sân khấu và reo hò thích thú, yêu cầu một màn encore. Fedor Ivanovich Chaliapin cũng là người có quan điểm cao nhất đối với ca sĩ. Đây là cách anh ấy kể trong cuốn hồi ký “Những trang từ cuộc đời tôi” về chuyến thăm của mình đến Nhà hát La Scala vào mùa xuân năm 1901 (nơi mà chính tay bass vĩ đại đã tự hào hát trong bài “Mephistopheles” của Boito) để nghe ca sĩ xuất sắc: “Cuối cùng thì Tamagno cũng xuất hiện. Tác giả [nhà soạn nhạc hiện đã bị lãng quên I. Lara trong vở opera Messalina do ca sĩ trình diễn - biên tập] đã chuẩn bị cho ông một cụm từ đầu ra ngoạn mục. Cô ấy đã gây ra một sự bùng nổ đồng tình của sự thích thú từ công chúng. Tôi có thể nói Tamagno là một giọng ca không tuổi. Cao ráo, mảnh mai, anh ấy đẹp trai như một nghệ sĩ cũng như một ca sĩ xuất chúng ”.
Felia Litvin nổi tiếng cũng ngưỡng mộ nghệ thuật của người Ý xuất chúng, điều này được minh chứng một cách hùng hồn trong cuốn sách “Cuộc đời tôi và nghệ thuật của tôi”: “Tôi cũng đã nghe“ William Tell ”với F. Tamagno trong vai Arnold. Không thể diễn tả hết vẻ đẹp của giọng hát, sức mạnh thiên phú của anh ấy. Bộ ba và aria “O Matilda” làm tôi thích thú. Là một diễn viên bi kịch, Tamagno không ai sánh bằng. ”
Nghệ sĩ vĩ đại người Nga Valentin Serov, người đánh giá cao ca sĩ kể từ khi ông ở Ý, nơi ông tình cờ lắng nghe anh và thường gặp anh tại điền trang Mamontov, đã vẽ bức chân dung của anh, bức chân dung trở thành một trong những tác phẩm hay nhất của họa sĩ ( 1891, ký năm 1893). Serov đã cố gắng tìm ra một cử chỉ đặc trưng nổi bật (đầu hếch lên một cách tự hào có chủ ý), phản ánh hoàn hảo bản chất nghệ thuật của người Ý.
Những kỷ niệm này có thể tiếp tục. Ca sĩ đã nhiều lần đến thăm Nga (không chỉ ở Moscow, mà còn ở St.Petersburg vào những năm 1895-96). Điều thú vị hơn là bây giờ, vào những ngày kỷ niệm 150 năm ca hát, khi nhớ lại con đường sáng tạo của anh.
Ông sinh ra tại Turin vào ngày 28 tháng 1850 năm 15 và là một trong 1869 người con trong gia đình một chủ quán trọ. Thời trẻ, ông học nghề làm bánh, sau đó là thợ khóa. Anh bắt đầu học hát ở Turin với C. Pedrotti, ban nhạc của Nhà hát Regio. Sau đó anh bắt đầu biểu diễn trong dàn hợp xướng của nhà hát này. Sau khi phục vụ trong quân đội, anh tiếp tục việc học của mình tại Milan. Buổi ra mắt của ca sĩ diễn ra vào năm 1874 tại Palermo trong vở opera “Polyeuctus” của Donizetti (một phần của Nearco, thủ lĩnh của những người theo đạo Thiên chúa Armenia). Ông tiếp tục biểu diễn các vai nhỏ cho đến năm 1877, cho đến khi, cuối cùng, trong cùng một nhà hát Palermo “Massimo” thành công đến với ông trong vai Richard (Riccardo) trong vở opera “Un bubble in maschera” của Verdi. Từ thời điểm đó, ca sĩ trẻ bắt đầu đi lên nhanh chóng để nổi tiếng. Năm 1880, ông ra mắt lần đầu tiên tại La Scala (Vasco da Gama trong vở Le Africane của Meyerbeer), năm 1881 ông hát ở đó trong buổi ra mắt thế giới vở opera The Prodigal Son của Ponchielli, năm 1884, ông biểu diễn vai Gabriel Adorno trong buổi ra mắt phim mới phiên bản của vở opera Simon Boccanegra của Verdi, vào năm 2, ông tham gia buổi ra mắt ấn bản thứ XNUMX (tiếng Ý) của Don Carlos (phần tiêu đề).
Năm 1889, ca sĩ biểu diễn lần đầu tiên tại London. Cùng năm, anh hát phần của Arnold trong "William Tell" (một trong những bài hay nhất trong sự nghiệp của anh) ở Chicago (ra mắt tại Mỹ). Thành tích cao nhất của Tamagno là vai Othello trong vở opera ra mắt thế giới (1887, La Scala). Phần lớn đã được viết về buổi ra mắt này, bao gồm cả quá trình chuẩn bị, cũng như chiến thắng, cùng với nhà soạn nhạc và nghệ sĩ hát bội (A.Boito), đã được chia sẻ một cách xứng đáng bởi Tamagno (Othello), Victor Morel (Iago) và Romilda Pantaleoni (Desdemona). Sau buổi biểu diễn, đám đông vây quanh ngôi nhà mà nhà soạn nhạc đang ở. Verdi đi ra ngoài ban công với bạn bè vây quanh. Có một câu cảm thán của Tamagno “Esultate!”. Đám đông đáp lại bằng cả ngàn tiếng nói.
Vai diễn Othello do Tamagno thể hiện đã trở thành huyền thoại trong lịch sử opera. Ca sĩ đã được hoan nghênh bởi Nga, Mỹ (1890, ra mắt tại Nhà hát Metropolitan), Anh (1895, ra mắt tại Covent Garden), Đức (Berlin, Dresden, Munich, Cologne), Vienna, Praha, chưa kể các nhà hát Ý.
Trong số các bữa tiệc khác được ca sĩ thể hiện thành công là Ernani trong vở opera cùng tên của Verdi, Edgar (Lucia di Lammermoor của Donizetti), Enzo (La Gioconda của Ponchielli), Raul (Meyerbeer của Huguenots). John of Leiden (“Nhà tiên tri” của Meyerbeer), Samson (“Samson và Delilah” của Saint-Saens). Vào cuối sự nghiệp ca hát của mình, anh ấy cũng đã biểu diễn trong các bộ phận chuyên nghiệp. Năm 1903, một số đoạn rời và aria trong vở opera do Tamagno biểu diễn đã được ghi vào hồ sơ. Năm 1904, ca sĩ rời sân khấu. Trong những năm gần đây, ông tham gia vào đời sống chính trị của quê hương Turin, tranh cử trong các cuộc bầu cử thành phố (1904). Tamagno mất ngày 31 tháng 1905 năm XNUMX tại Varese.
Tamagno sở hữu tài năng sáng giá nhất của giọng nam cao kịch tính, với âm thanh mạnh mẽ và âm thanh dày đặc trong tất cả các thanh ghi. Ở một mức độ nào đó, điều này đã trở thành (cùng với ưu điểm) một bất lợi nhất định. Vì vậy, Verdi, đang tìm kiếm một ứng cử viên phù hợp cho vai Othello, đã viết: “Về nhiều mặt, Tamagno sẽ rất phù hợp, nhưng ở nhiều khía cạnh khác, anh ấy không phù hợp. Có những cụm từ dài và rộng cần được phục vụ trên memea voche, điều này hoàn toàn không thể tiếp cận được với anh ấy… Điều này làm tôi rất lo lắng. Trích dẫn trong cuốn sách "Sự tương đồng về giọng hát" của mình cụm từ này trong bức thư của Verdi gửi nhà xuất bản Giulio Ricordi, ca sĩ nổi tiếng G. Lauri-Volpi nói thêm: "Tamagno đã sử dụng, để nâng cao chất giọng của mình, các xoang mũi, lấp đầy chúng. với không khí bằng cách hạ màn che vòm miệng và thở bằng cơ hoành-bụng. Không thể tránh khỏi, căn bệnh khí phế thũng ập đến khiến anh buộc phải rời sân khấu vào thời điểm hoàng kim và sớm đưa anh xuống mồ.
Tất nhiên, đây là ý kiến của một đồng nghiệp trong xưởng hát, và họ nổi tiếng là người sâu sắc không kém phần thiên vị đồng nghiệp. Không thể rời mắt khỏi người Ý vĩ đại, không phải vẻ đẹp của âm thanh, cũng như khả năng thở tuyệt vời và khả năng điều hướng hoàn hảo, cũng như khí chất.
Nghệ thuật của ông đã mãi mãi đi vào kho tàng di sản opera cổ điển.
E. Tsodokov
