Melodika là gì và làm thế nào để chơi nó?

Melodika là một loại nhạc cụ độc đáo được nhiều nước ưa chuộng. Trước khi mua sản phẩm này và học cách chơi, bạn nên đọc mô tả chi tiết và hướng dẫn từng bước để học.

Mặc dù có rất nhiều tranh cãi và các giả thuyết khác nhau liên quan đến sự xuất hiện của giai điệu trong xã hội, nhạc cụ hơi này được phát minh ở Đức vào giữa thế kỷ trước. Một thời gian sau, anh ấy nổi tiếng rộng rãi ở nước ta.

Trên thực tế, giai điệu là một nhạc cụ, xét về đặc điểm cấu trúc và hình ảnh của nó, là thứ được tính trung bình giữa kèn harmonica và đàn accordion cổ điển. Chúng tôi liệt kê các yếu tố chính của nó.

• Quân đoàn . Nó có thể được làm bằng gỗ hoặc nhựa. Bên trong thùng đàn có một khoang nhỏ với cây lau và van bổ sung, với sự trợ giúp của âm thanh được chiết xuất từ ​​nhạc cụ. Chúng cũng ảnh hưởng đến các đặc điểm như cao độ, âm lượng và âm sắc của âm thanh.
• Phím . Hệ thống bàn phím được làm theo kiểu đàn piano mẫu, được đặc trưng bởi sự hiện diện của các yếu tố màu trắng và đen có thể hoán đổi cho nhau. Số lượng phím khác nhau tùy thuộc vào loại và mô hình của nhạc cụ. Các mô hình chuyên nghiệp bao gồm từ 26 đến 36 phím đen trắng.
• Kênh miệng . Phần tử cấu trúc này thường nằm ở mặt bên của dụng cụ. Mục đích chính là gắn một ống ngậm cổ điển hoặc có thể uốn cong để thổi khí qua đó.

Một tính năng đặc biệt của giai điệu là việc thực hiện các âm thanh trong quá trình nhấn phím với sự thổi khí đồng thời từ phổi. Do những đặc điểm thiết kế này, âm thanh của nhạc cụ rất độc đáo và dễ nhận biết. Một ưu điểm quan trọng không kém của giai điệu là một dải âm nhạc tương đối rộng, từ 2 đến 2.5 quãng tám.

Các loại giai điệu hiện có chủ yếu khác nhau về các đặc điểm như phạm vi âm nhạc, kích thước và các tính năng thiết kế. Khi chọn một công cụ, các thông số này cần được tính đến.

• Bản sao . Một tính năng đặc biệt của giai điệu giọng nam cao là khả năng tạo ra âm thanh của âm trung độc quyền. Đối với giai điệu giọng nam cao, việc chơi các phím chỉ được thực hiện bằng một tay của nhạc sĩ, trong khi tay kia hỗ trợ nhạc cụ. Một số phân loài của loại giọng nam cao được sản xuất theo một thiết kế khác, liên quan đến việc chơi nhạc bằng hai tay cùng một lúc. Một sản phẩm như vậy được trang bị thêm một ống mềm, được đưa vào khoang miệng và bản thân giai điệu được lắp đặt trên một bề mặt phẳng không có hốc và chênh lệch độ cao.
• Giọng cao nhứt của đàn bà . Không giống như sự đa dạng của giọng nam cao, giai điệu giọng nữ cao cho phép bạn chơi các nốt cao hơn nhiều. Hầu hết các mô hình được giới thiệu từ danh mục này được làm dưới dạng một nhạc cụ, được chơi bằng cả hai tay trên các phím nằm ở cả hai bên của nhạc cụ.
• Bass . Giai điệu trầm là một sự đa dạng đặc biệt hiếm có của bản nhạc này. Với sự trợ giúp của nó, nhạc sĩ có thể tạo ra âm thấp nhất và âm thanh “lạnh”. Loại này phổ biến vào thế kỷ 20, và ngày nay được sử dụng thường xuyên hơn để làm quà lưu niệm hoặc bởi những người đam mê.

Những người quyết định học chơi giai điệu, bạn cần biết cách chọn nhạc cụ này một cách chính xác. Nếu không, bạn có thể gặp phải các vấn đề khác nhau liên quan đến chất lượng và độ sâu của âm thanh, cũng như tính dễ sử dụng. Nhiều chuyên gia đặc biệt khuyên bạn nên mua sản phẩm tại các cửa hàng chuyên dụng, nơi bạn có thể tự mình đánh giá sản phẩm. Nếu không, nguy cơ gặp phải hàng giả hoặc thiết bị được sản xuất kém sẽ tăng lên đáng kể.

• Điều đầu tiên cần làm khi chọn một giai điệu là để kiểm tra tất cả các chìa khóa . Các yếu tố cấu trúc này không được rơi xuống, bản thân việc nhấn là dễ dàng và âm thanh tương ứng với phạm vi. Tất nhiên, chỉ có thể được kiểm tra bởi một nhạc sĩ có kinh nghiệm.
• Điều tiếp theo cần làm là phân tích sự xuất hiện của sản phẩm . Giai điệu phải không có bất kỳ vết xước, vết nứt hoặc vết lõm nào có thể ảnh hưởng xấu đến các đặc điểm cấu trúc và chức năng.
• Sau , nên lắc nhẹ thiết bị . Trong quá trình này, không được nghe thấy âm thanh ngoại lai nào từ vỏ máy.

Đối với các nhà sản xuất, nó là nên chọn các sản phẩm được sản xuất tại EU hoặc Mỹ . Như thực tế cho thấy, các mô hình trong nước và châu Á thiếu âm thanh và chất lượng của cấu trúc đúc sẵn so với các mô hình tương tự nước ngoài. Ngoài các khuyến nghị trên, bạn nên kiểm tra phần ống ngậm, không được khác với tiêu chuẩn, bao gồm bề mặt phẳng trên vòng chính.

Melodika là một trong những loại nhạc cụ đơn giản và tiện lợi nhất, ngay cả trẻ mẫu giáo cũng có thể học chơi. Như các chương trình thực hành, để tạo ra các tác phẩm âm nhạc đẹp và du dương, không cần nhiều năm luyện tập - chỉ cần nắm vững những điểm cơ bản và nghiên cứu một số khuyến nghị là đủ.

Cộng đồng những người chơi melodica nêu bật một số điểm quan trọng trong việc học.

• Breath . Vì sự khác biệt chính giữa giai điệu và các nhạc cụ phổ biến khác là quy định về chất lượng và âm lượng của âm thanh với sự trợ giúp của hơi thở, một nhạc sĩ mới tập nên tập trung toàn bộ sự chú ý của mình vào quá trình này. Các chuyển động của lưỡi và môi phải trơn tru và tự do - đây là cách bạn có thể có được âm thanh tươi sáng và ngon ngọt nhất.
• Ca hát . Giai điệu giai điệu trên nhạc cụ này được thực hiện tương tự bằng cách sử dụng quá trình hô hấp. Về vấn đề này, bạn nên chỉnh sửa trước giọng hát của mình để với một số âm thanh nhất định, bạn không bị lạc khi nhấn đồng thời hệ thống bàn phím. Ngoài ra, trong khi hát, người nhạc sĩ có thể phát âm một số từ mà âm thanh mang lại cho âm thanh một cách biểu cảm và đặc sắc.
• làm lập tức . Như các chương trình thực hành, sự ngẫu hứng trên nhạc cụ này mang lại cảm giác thích thú đặc biệt cho người chơi, điều này được giải thích bằng một kỹ thuật đơn giản. Để bắt đầu, bạn có thể ứng biến ngay cả trên 1 hoặc 2 nốt nhạc - chỉ cần nhấn bất kỳ phím nào và tạo ra âm thanh.

Bạn có thể chơi nhạc cụ này từ mọi tư thế, ngay cả khi đang nằm. Trong hầu hết các trường hợp, hai ống ngậm riêng biệt được làm cho giai điệu, một trong số đó cứng và ống kia được làm dưới dạng một ống mềm và nhỏ. . Trong trường hợp vòi phun cứng, nhạc cụ được đưa trực tiếp lên miệng, trong khi giai điệu được hỗ trợ bởi tay phải và các phím được nhấn bằng tay trái. Nếu giai điệu được trang bị một ống mềm, thì nó được cài đặt cẩn thận trên đầu gối của bạn hoặc trên bàn (trong khi các phím được nhấn bằng cả hai tay).

Không có gì khác biệt cho dù nhạc sĩ biểu diễn giai điệu theo cách thứ nhất hay thứ hai. Ở đây, điều đặc biệt quan trọng là chọn kỹ thuật và vị trí cơ thể sẽ thuận tiện nhất cho một người cụ thể . Học trực tiếp chơi giai điệu là một quá trình hoàn toàn ngẫu hứng, với sự trợ giúp của người biểu diễn có thể xây dựng âm thanh đặc trưng, ​​nâng cao hoặc hạ thấp các nốt nhất định, v.v. Nếu so sánh với piano, thì giai điệu có thể được chơi ngay lập tức, điều này được chỉ ra bởi mong muốn của một người.

Quá trình chơi khá đơn giản - để thực hiện một số đoạn chèn giai điệu nhất định, bạn chỉ cần đưa nhạc cụ lên môi và bắt đầu tạo ra âm thanh bằng những từ riêng biệt là đủ. Trong tương lai, nhạc sĩ nên kết nối các phím, qua đó âm lượng, độ mạnh và giai điệu của âm thanh tăng lên.