Igor Mikhailovich Zhukov |

Igor Zhukov

Mỗi mùa, các buổi tối piano của nghệ sĩ piano này thu hút sự chú ý của những người yêu âm nhạc với nội dung của các chương trình và các giải pháp nghệ thuật độc đáo. Zhukov làm việc với cường độ và mục đích đáng ghen tị. Do đó, gần đây anh ấy đã nổi tiếng là một “chuyên gia” về Scriabin, đã biểu diễn nhiều tác phẩm của nhà soạn nhạc trong các buổi hòa nhạc và thu âm tất cả các bản sonata của anh ấy. Một album sonata như vậy của Zhukov đã được phát hành với sự hợp tác của Melodiya bởi công ty Angel của Mỹ. Cũng có thể lưu ý rằng Zhukov là một trong số ít nghệ sĩ dương cầm đưa cả ba bản hòa tấu piano của Tchaikovsky vào tiết mục của mình.

Để tìm kiếm nguồn dự trữ của văn học piano, anh chuyển sang các mẫu tác phẩm kinh điển của Nga đã bị lãng quên một nửa (Bản hòa tấu piano của Rimsky-Korsakov) và âm nhạc Liên Xô (ngoài S. Prokofiev, N. Myaskovsky, Y. Ivanov, Y. Koch và những người khác), và các tác giả nước ngoài hiện đại (F. Poulenc, S. Barber). Anh ấy cũng thành công trong các vở kịch của các bậc thầy trong quá khứ xa xôi. Trong một trong những bài đánh giá của tạp chí Musical Life, người ta đã lưu ý rằng anh ấy phát hiện ra trong âm nhạc này một cảm giác sống động của con người, vẻ đẹp của hình thức. “Phản ứng nồng nhiệt từ khán giả đã được gợi lên bởi “Pipe” duyên dáng của Dandrier và “Paspier” duyên dáng của Detouches, “Cuckoo” buồn mơ màng của Daken và “Giga” bốc đồng.

Tất nhiên, tất cả điều này không loại trừ các tác phẩm hòa nhạc thông thường – tiết mục của nghệ sĩ dương cầm vô cùng phong phú và bao gồm những kiệt tác bất hủ của âm nhạc thế giới từ Bach đến Shostakovich. Và đây là lúc tài năng trí tuệ của nghệ sĩ dương cầm phát huy tác dụng, như nhiều nhà phê bình đã chỉ ra. Một trong số họ viết: “Điểm mạnh trong tính cách sáng tạo của Zhukov là sự nam tính và ca từ trong sáng, sự tươi sáng theo nghĩa bóng và niềm tin vào những gì anh ấy làm ở mọi thời điểm. Anh ấy là một nghệ sĩ dương cầm có phong cách năng động, chu đáo và nguyên tắc.” G. Tsypin đồng ý với điều này: “Trong mọi việc anh ấy làm trên bàn phím của nhạc cụ, người ta đều cảm nhận được sự chu đáo, kỹ lưỡng, cân đối, mọi thứ đều mang dấu ấn của một tư duy nghệ thuật nghiêm túc và khắt khe.” Sáng kiến ​​​​sáng tạo của nghệ sĩ piano cũng được phản ánh trong việc tạo ra âm nhạc hòa tấu của Zhukov cùng với anh em G. và V. Feigin. Bộ ba nhạc cụ này đã thu hút sự chú ý của khán giả chu kỳ “Hòa nhạc lịch sử”, bao gồm âm nhạc từ thế kỷ XNUMX-XNUMX.

Trong tất cả các hoạt động của nghệ sĩ piano, bằng cách này hay cách khác, một số nguyên tắc của trường Neuhaus được phản ánh – tại Nhạc viện Moscow, Zhukov học đầu tiên với EG Gilels, sau đó với chính GG Neuhaus. Kể từ đó, sau thành công tại Cuộc thi quốc tế mang tên M. Long – J. Thibault năm 1957, nơi ông đoạt giải nhì, nghệ sĩ bắt đầu hoạt động hòa nhạc thường xuyên.

Giờ đây, trọng tâm trong sự nghiệp nghệ thuật của anh ấy đã chuyển sang một lĩnh vực khác: những người yêu âm nhạc có nhiều khả năng gặp nhạc trưởng Zhukov hơn là nghệ sĩ piano. Từ năm 1983, ông chỉ huy dàn nhạc thính phòng Moscow. Hiện tại, ông chỉ đạo Dàn nhạc Thính phòng Thành phố Nizhny Novgorod.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990