Làm cách nào để có được âm thanh cổ điển?
Thời trang dành cho những âm thanh kiểu cũ vẫn không qua đi, và trong những năm gần đây, sự quan tâm ngày càng tăng đối với những âm thanh được sinh ra trong thời kỳ hoàng kim của rock'n'roll. Tất nhiên, nó không chỉ phụ thuộc vào người chơi guitar - mà là quá trình ghi lại và “phát minh” ra âm thanh của cả ban nhạc. Tuy nhiên, trong văn bản dưới đây, tôi sẽ cố gắng tập trung vào vai trò của guitar điện và tất cả các phụ kiện cần thiết sẽ giúp chúng ta có được âm thanh mà chúng ta quan tâm.
"Âm thanh cổ điển" là gì? Bản thân khái niệm này rất rộng và phức tạp nên rất khó để mô tả nó trong một vài câu. Nói chung, đó là việc tái tạo lại những âm thanh mà chúng ta biết từ những thập kỷ trước một cách trung thực nhất có thể và giải thích chúng trong thời hiện đại. Điều này có thể được thực hiện theo nhiều cách - từ việc chọn đúng cây đàn guitar, amp và các hiệu ứng cho đến vị trí đặt micrô phù hợp trong phòng thu âm.
Làm thế nào để chọn các công cụ phù hợp? Về mặt lý thuyết, câu trả lời rất đơn giản - tập hợp các thiết bị cũ có chất lượng cao nhất. Trong thực tế, nó không phải là quá rõ ràng. Trước hết, các nhạc cụ thời kỳ ban đầu có thể có giá rất cao và ở một mức độ lớn, chúng chủ yếu là đồ của các nhà sưu tập, vì vậy một nhạc sĩ bình thường không phải lúc nào cũng có thể chi trả được loại chi phí này. Thứ hai, khi nói đến amply guitar và hiệu ứng, không phải lúc nào cái cũ cũng tốt hơn. Hệ thống điện tử, linh kiện và các bộ phận bị hao mòn và xuống cấp theo thời gian. Ví dụ - hiệu ứng lông tơ ban đầu, âm thanh tuyệt vời trong những năm 60 và 70, ngày nay có thể trở thành một sự thất bại hoàn toàn, bởi vì các bóng bán dẫn germani của nó đơn giản đã trở nên cũ kỹ.
Những gì thiết bị để tìm kiếm? Sẽ không có vấn đề gì lớn ở đây. Hiện tại, các nhà sản xuất đang lấn lướt nhau trong việc tung ra những sản phẩm tham khảo trực tiếp những thiết kế đẹp nhất trong quá khứ. Sự lựa chọn là rất lớn và mọi người chắc chắn sẽ tìm thấy những công cụ phù hợp cho công việc âm nhạc.
Bạn không thể đánh lừa các tác phẩm kinh điển! Khi chọn một cây đàn guitar điện, bạn nên xem xét các thương hiệu đã tạo ra một số loại hình âm thanh. Những công ty như vậy chắc chắn là Fender và Gibson. Các mô hình như Telecaster, Stratocaster, Jaguar (trong trường hợp của Fender) và dòng Les Paul, ES (trong trường hợp của Gibson) là bản chất của chơi guitar cổ điển. Hơn nữa, nhiều nghệ sĩ guitar tranh luận rằng các nhạc cụ từ các nhà sản xuất khác chỉ là bản sao tốt hơn hoặc tệ hơn của những điều đã đề cập ở trên.
Mua một bộ khuếch đại ống Những thời điểm mà một “ngọn đèn” tốt có giá cả tài sản (tôi hy vọng) đã biến mất vĩnh viễn. Hiện nay trên thị trường bạn có thể tìm thấy những chiếc ampli đèn chuyên nghiệp cho âm thanh hay và giá thành rẻ. Tôi thậm chí sẽ mạo hiểm nói rằng những cái rẻ hơn, cấu trúc đơn giản hơn và ít mạnh hơn, sẽ tốt hơn cho việc chơi kiểu cũ. Một nghệ sĩ guitar muốn tìm kiếm những âm thanh cũ không cần đến những công nghệ tiên tiến, hàng trăm hiệu ứng và nguồn năng lượng dự trữ khổng lồ. Tất cả những gì bạn cần là một bộ khuếch đại đơn kênh có âm thanh tốt sẽ “hòa hợp” với một khối hộp có ổ đĩa cứng được lựa chọn đúng cách.
Với con đường này, chúng tôi đã đạt đến một điểm có thể được gọi là chấm chữ “i”. Hiệu ứng guitar - bị một số người đánh giá thấp, được người khác tôn vinh. Nhiều nghệ sĩ guitar nói rằng một hiệu ứng tốt sẽ không thể cứu được âm thanh của một chiếc amp và guitar yếu. Sự thật cũng là nếu không chọn đúng độ méo, chúng ta sẽ không thể có được âm sắc phù hợp. Hiện tại, sự lựa chọn trên thị trường thực tế là không giới hạn. Nhìn vào viên xúc xắc có từ "lông tơ" trong tên của chúng. Fuzz tương đương với Jimmi Jendrix, Jimi Hendrix tương đương với âm thanh cổ điển thuần chủng. Các tác phẩm kinh điển của thể loại này là các thiết bị như Dunlop Fuzz Face, Electro-Harmonix Big Muff, Voodoo Lab Superfuzz.
Tuy nhiên, mờ cổ điển, không phải ai cũng có thể thích. Đặc điểm của chúng khá cụ thể. Một số lượng lớn sự biến dạng, âm thanh thô và thô là một lợi thế đối với một số và một vấn đề đối với những người khác. Nhóm thứ hai nên quan tâm đến các hiệu ứng “bóng bẩy” hơn một chút - ProCo Rat biến dạng cổ điển hoặc người khổng lồ blues Ibanez Tubescreamer sẽ đáp ứng được kỳ vọng của họ.
Tổng kết Những câu hỏi cơ bản - liệu chúng ta có đang giết chết sự sáng tạo của mình khi cố gắng tái tạo lại những âm thanh đã được phát minh ra nhiều năm trước không? Nó có đáng để liên tục tìm kiếm một cái gì đó mới không? Cá nhân tôi nghĩ rằng cố gắng giải thích lại những âm thanh cũ có thể hấp dẫn và kích thích sự sáng tạo như tìm kiếm những điều mới. Rốt cuộc, không có gì ngăn cản bạn thêm một cái gì đó vào những gì đã được chứng minh. Sao chép vô tâm là một sai lầm rõ ràng và sẽ không giới thiệu một cuộc cách mạng nhạc rock nào khác (và tất cả chúng ta đều cố gắng vì điều đó). Tuy nhiên, được truyền cảm hứng từ những kinh nghiệm trong quá khứ kết hợp với ý tưởng của riêng bạn có thể trở thành dấu ấn của bạn trong thế giới âm nhạc. Đó là những gì Jack White đã làm, đó là những gì Nữ hoàng của Thời kỳ Đồ đá đã làm, và hãy nhìn xem họ đang ở đâu bây giờ!
Nhận xét
âm thanh tốt nhất là những năm 60, tức là The Shadows, The Ventures Tajfuny
zdzich46
Âm thanh bạn "có trong tâm trí" là quan trọng nhất. Cố gắng tạo lại nó trong thế giới thực là một nguồn thú vị đáng kinh ngạc và một niềm vui kéo dài suốt nhiều năm miệt mài nâng cao kiến thức và tìm kiếm phần tử phù hợp, có thể là bộ khuếch đại, dây, bộ chọn, hiệu ứng hoặc bộ thu… 🙂
khăn lau
Bạn có phải tiếp tục tìm kiếm một cái mới không? Tôi đang tìm kiếm âm thanh của những bản độc tấu với "If you love me". Cuộc đột phá chiếm 2 hồi chuông, và nó được bao nhiêu để biết những điều mới?
Edwardbd