Lịch sử của kèn harmonium

Đàn organ ngày nay là đại diện của quá khứ. Nó là một phần không thể thiếu của Nhà thờ Công giáo, nó có thể được tìm thấy trong một số phòng hòa nhạc và trong Philharmonic. Harmonium cũng thuộc họ organ.

sinh lý học là một nhạc cụ bàn phím sậy. Âm thanh được tạo ra với sự trợ giúp của các sậy kim loại, dưới tác động của không khí, tạo ra các chuyển động dao động. Người biểu diễn chỉ cần nhấn bàn đạp ở dưới cùng của nhạc cụ. Ở giữa nhạc cụ là bàn phím, bên dưới là một số cánh và bàn đạp. Điểm nổi bật của kèn harmonium là nó không chỉ được điều khiển bằng tay mà còn bằng chân và đầu gối. Với sự trợ giúp của cửa chớp, các sắc thái động của âm thanh thay đổi.

Harmonium có phần giống với piano, nhưng không nên nhầm lẫn hai loại nhạc cụ này thuộc các họ khác nhau. Theo truyền thống lâu đời, nhạc cụ được làm bằng gỗ. Harmonium cao tới 150 cm và rộng 130 cm. Nhờ năm quãng tám, bạn có thể chơi bất kỳ bản nhạc nào và thậm chí ứng biến trên đó. Nhạc cụ thuộc loại aerophones.

Lịch sử của harmonium bắt nguồn từ thế kỷ 19. Một số sự kiện đã góp phần tạo ra một nhạc cụ. Bậc thầy đàn organ người Séc F. Kirshnik, sống ở St. Petersburg vào năm 1784, đã nghĩ ra một cách trích xuất âm thanh mới. Ông đã phát minh ra cơ chế pha cà phê, nhờ đó âm thanh có thể được khuếch đại hoặc làm yếu đi. Mọi thứ phụ thuộc vào độ sâu của người biểu diễn nhấn phím ("nhấn đúp"). Chính cơ chế này đã được VF Odoevsky áp dụng vào năm 1849 trong quá trình sản xuất đàn organ nhỏ “Sebastianon”.

Năm 1790 tại Warsaw, một sinh viên của Kirschnik, Raknitz, một sự thay đổi đã được thực hiện đối với GI Vogler (lướt lưỡi), người mà anh ấy đã cùng đi thăm nhiều quốc gia trên thế giới. Thiết bị tiếp tục được cải thiện, mỗi khi một cái gì đó mới được giới thiệu.

Nguyên mẫu của hòa âm, cơ quan biểu cảm, được tạo ra bởi G.Zh. Grenier vào năm 1810. Năm 1816, một công cụ cải tiến đã được trình bày bởi bậc thầy người Đức ID Bushman, và vào năm 1818 bởi bậc thầy người Vienna A. Heckl. Chính A. Heckl đã gọi nhạc cụ này là "harmonium". Sau đó, AF Deben đã tạo ra một loại kèn hòa âm nhỏ hơn, có hình dạng giống một cây đàn piano.

Năm 1854, bậc thầy người Pháp V.Mustel đã trình bày một bản hòa âm với "biểu thức kép" ("biểu thức kép"). Nhạc cụ này có hai hướng dẫn sử dụng, 6-20 thanh ghi, được bật bằng cần gạt bằng gỗ hoặc bằng cách nhấn các nút. Bàn phím được chia thành hai bên (trái và phải). Bên trong là hai "bộ" thanh ghi đang hoạt động. Kể từ thế kỷ 19, thiết kế đã tiếp tục được cải thiện. Đầu tiên, perkussion được đưa vào nhạc cụ, nhờ đó có thể tạo ra âm thanh tấn công rõ ràng, sau đó là thiết bị kéo dài, giúp kéo dài âm thanh.

Vào thế kỷ 19 và 20, hòa âm chủ yếu được sử dụng để tạo nhạc tại nhà. Vào thời điểm này, "hòa âm" thường được gọi là "cơ quan". Tuy nhiên, chỉ những người ở xa âm nhạc mới gọi nó như vậy, vì đàn organ là một nhạc cụ hình ống gió và hòa âm là cây sậy.

Kể từ giữa thế kỷ 20, nó ngày càng ít phổ biến hơn. Ngày nay, không có nhiều bản hòa âm được sản xuất, chỉ những người hâm mộ thực sự mới mua nó. Cây đàn vẫn rất hữu ích cho những người chơi đàn organ chuyên nghiệp trong các buổi tập, học các bản nhạc mới và để luyện tay và chân. Harmonium chiếm một vị trí nổi bật trong lịch sử nhạc cụ.