Lịch sử của clavichord

Có vô số nhạc cụ trên thế giới: đàn dây, gió, bộ gõ và bàn phím. Hầu hết mọi công cụ được sử dụng ngày nay đều có một lịch sử phong phú. Một trong những "trưởng lão" này có thể được coi là một cây đàn piano. Nhạc cụ này có một số tổ tiên, một trong số đó là đàn clavichord.

Bản thân cái tên “clavichord” bắt nguồn từ hai từ – clavis – phím trong tiếng Latinh và xop – dây trong tiếng Hy Lạp. Lần đầu tiên đề cập đến nhạc cụ này có từ cuối thế kỷ 14, và bản sao lâu đời nhất còn sót lại được lưu giữ cho đến ngày nay tại một trong những bảo tàng ở Leipzig.Thiết bị và hình thức của đàn clavichord đầu tiên rất khác so với đàn piano. Thoạt nhìn, bạn có thể thấy hộp gỗ tương tự, bàn phím có các phím màu đen và trắng. Nhưng khi bạn đến gần hơn, bất kỳ ai cũng sẽ bắt đầu nhận thấy sự khác biệt: bàn phím nhỏ hơn, không có bàn đạp ở dưới cùng của nhạc cụ và những mẫu đầu tiên không có chân đế. Điều này không phải ngẫu nhiên, bởi vì vào thế kỷ 14 và 15, đàn clavichord chủ yếu được sử dụng bởi các nhạc sĩ dân gian. Để đảm bảo rằng việc di chuyển nhạc cụ từ nơi này sang nơi khác không gặp nhiều khó khăn, nó được làm với kích thước nhỏ (thường là chiều dài không vượt quá một mét), với các dây có cùng chiều dài được căng song song với các bức tường của đàn. vỏ và chìa khóa với số lượng 12 chiếc. Trước khi chơi, nhạc công đặt đàn clavichord trên bàn hoặc chơi ngay trên đùi.

Tất nhiên, với sự phổ biến ngày càng tăng của nhạc cụ, diện mạo của nó đã thay đổi. Đàn clavichord đứng vững trên 4 chân, thùng đàn được làm từ các loại gỗ đắt tiền – vân sam, bách, bạch dương Karelian và được trang trí theo xu hướng thời đại và thời trang. Nhưng kích thước của nhạc cụ trong suốt quá trình tồn tại của nó vẫn tương đối nhỏ – chiều dài thân máy không vượt quá 1,5 mét và kích thước của bàn phím là 35 phím hoặc 5 quãng tám (để so sánh, đàn piano có 88 phím và 12 quãng tám) .Đối với âm thanh, sự khác biệt được bảo tồn ở đây. Một bộ dây kim loại nằm trong thân đàn tạo ra âm thanh nhờ cơ học tiếp tuyến. Tiếp tuyến, một chốt kim loại có đầu phẳng, được cố định ở đế chìa khóa. Khi nhạc công nhấn phím, tiếp tuyến tiếp xúc với dây và vẫn được ấn vào dây. Đồng thời, một phần của sợi dây bắt đầu dao động tự do và phát ra âm thanh. Cao độ của âm thanh trong đàn clavichord phụ thuộc trực tiếp vào vị trí chạm vào tanget và độ mạnh của cú đánh vào phím.

Nhưng cho dù các nhạc sĩ có muốn chơi đàn clavichord trong các phòng hòa nhạc lớn đến mức nào đi chăng nữa thì điều đó cũng không thể thực hiện được. Âm thanh yên tĩnh cụ thể chỉ phù hợp với môi trường gia đình và một số ít người nghe. Và nếu âm lượng phụ thuộc vào người biểu diễn ở một mức độ nhỏ, thì cách chơi, kỹ thuật âm nhạc phụ thuộc trực tiếp vào anh ta. Ví dụ, chỉ có clavichord mới có thể phát ra âm thanh rung động đặc biệt, được tạo ra nhờ cơ chế tiếp tuyến. Các nhạc cụ bàn phím khác chỉ có thể tạo ra âm thanh tương tự từ xa.Trong nhiều thế kỷ, clavichord là nhạc cụ bàn phím yêu thích của nhiều nhà soạn nhạc: Handel, Haydn, Mozart, Beethoven. Đối với nhạc cụ này, Johann S. Bach đã viết bài “Das Wohltemperierte Klavier” nổi tiếng của mình – một chu kỳ gồm 48 khúc fugue và khúc dạo đầu. Chỉ trong thế kỷ 19, nó cuối cùng đã được thay thế bằng máy thu âm thanh to hơn và biểu cảm hơn - pianoforte. Nhưng công cụ này đã không chìm vào quên lãng. Ngày nay, các nhạc sĩ và nhà phục chế bậc thầy đang cố gắng khôi phục nhạc cụ cũ để nghe lại âm thanh thính phòng trong các tác phẩm của các nhà soạn nhạc huyền thoại.