Harmonium: nó là gì, lịch sử, các loại, sự thật thú vị

Vào giữa thế kỷ XNUMX, trong những ngôi nhà ở các thành phố châu Âu, người ta thường thấy một loại nhạc cụ tuyệt vời, chiếc kèn harmonium. Nhìn bề ngoài, nó giống một cây đàn piano, nhưng lại có nội tâm hoàn toàn khác. Thuộc về lớp khí âm hoặc sóng hài. Âm thanh được tạo ra do tác động của luồng không khí trên lau sậy. Công cụ này là một thuộc tính thiết yếu của các nhà thờ Công giáo.

Harmonium là gì

Theo thiết kế, một nhạc cụ hơi có bàn phím tương tự như đàn piano hoặc đàn organ. Kèn hòa âm cũng có các phím, nhưng đó là nơi kết thúc sự giống nhau. Khi chơi đàn piano, búa gõ vào dây đàn có nhiệm vụ chiết xuất âm thanh. Âm thanh đàn organ xảy ra do sự di chuyển của các dòng khí qua các đường ống. Kèn harmonium gần với đàn organ hơn. Các dòng không khí được bơm bằng ống thổi, đi qua các ống có độ dài khác nhau, kích hoạt các lưỡi kim loại.

Nhạc cụ được đặt trên sàn hoặc trên bàn. Phần giữa được chiếm bởi bàn phím. Nó có thể là một hàng hoặc sắp xếp thành hai hàng. Dưới nó là cửa và bàn đạp. Tác động lên bàn đạp, nhạc công điều tiết lượng khí cung cấp cho lông thú, cánh tà được điều khiển bởi đầu gối. Chúng chịu trách nhiệm về sắc thái động của âm thanh. Phạm vi chơi nhạc là năm quãng tám. Khả năng của nhạc cụ rất rộng rãi, nó có thể được sử dụng để biểu diễn các tác phẩm chương trình, sắp xếp các ứng tác.

Thân của kèn harmonium được làm bằng gỗ. Bên trong có các thanh giọng nói với những cái lưỡi trượt. Bàn phím được chia thành các phần bên phải và bên trái, được điều khiển bởi các đòn bẩy nằm phía trên bàn phím. Nhạc cụ cổ điển có kích thước ấn tượng - cao một mét rưỡi và rộng 130 cm.

Lịch sử của công cụ

Phương pháp trích xuất âm thanh, dựa trên harmonium, đã xuất hiện từ rất lâu trước khi phát minh ra "cơ quan" này. Trước người châu Âu, người Trung Quốc đã học cách sử dụng lưỡi kim loại. Trên nguyên tắc này, đàn accordion và harmonica đã phát triển. Vào cuối thế kỷ XNUMX, bậc thầy người Séc F. Kirschnik đã đạt được hiệu ứng của “espressivo” trên cơ chế mới được phát minh. Nó có thể khuếch đại hoặc làm yếu âm thanh tùy thuộc vào độ sâu của phím bấm.

Cây đàn được cải tiến bởi một học trò của võ sư người Séc, sử dụng cây lau sậy trượt. Vào đầu thế kỷ 1818, G. Grenier, I. Bushman đã thực hiện những thay đổi của họ, cái tên “harmonium” do bậc thầy người Viennese A. Heckel lồng vào năm 1840. Tên này được đặt theo từ tiếng Hy Lạp, được dịch là “ lông thú ”và“ sự hài hòa ”. Bằng sáng chế cho một phát minh mới chỉ được nhận trong XNUMX bởi A. Deben. Vào thời điểm này, nhạc cụ đã được sử dụng tích cực bởi các nghệ sĩ biểu diễn trong các tiệm âm nhạc gia đình.

giống

Các harmonium đã trải qua những thay đổi về cấu trúc và cải tiến trong suốt thế kỷ XNUMXth-XNUMX. Các bậc thầy từ các quốc gia khác nhau đã thực hiện các điều chỉnh dựa trên truyền thống làm nhạc của quốc gia. Ngày nay, trong các nền văn hóa khác nhau, có những loại nhạc cụ riêng biệt:

• accordionflute - đây là tên của chiếc kèn harmonium đầu tiên, được tạo ra theo một phiên bản của A. Heckel, và theo một phiên bản khác - của M. Busson. Nó được lắp đặt trên một giá đỡ, và lông thú được hỗ trợ bởi bàn đạp. Phạm vi âm thanh không rộng - chỉ 3-4 quãng tám.
• Kèn harmonium Ấn Độ - Người theo đạo Hindu, người Pakistan, người Nepal chơi trên đó, ngồi trên sàn nhà. Chân không tham gia vào quá trình chiết xuất âm thanh. Người biểu diễn một tay kích hoạt lông, tay kia bấm các phím.
• Kèn hòa âm - thử nghiệm với một nhạc cụ bàn phím, giáo sư Robert Bosanquet ở Oxford đã chia quãng tám của bàn phím tổng quát thành 53 bước bằng nhau, thu được âm thanh chính xác. Phát minh của ông từ lâu đã được sử dụng trong nghệ thuật âm nhạc của Đức.

Sau đó, các bản sao được điện hóa xuất hiện. Organola và multimonica trở thành tiền thân của các máy tổng hợp hiện đại.

Sử dụng kèn harmonium

Nhờ âm thanh nhẹ nhàng, biểu cảm, nhạc cụ đã trở nên phổ biến. Cho đến đầu thế kỷ XNUMX, nó được chơi trong các tổ ấm quý tộc, trong nhà của các quý ông được sinh ra tử tế. Nhiều tác phẩm đã được viết cho harmonium. Các bản nhạc được phân biệt bởi tính du dương, giai điệu, êm đềm. Thông thường, những người biểu diễn chơi bản chuyển soạn của các tác phẩm vocal, clavier.

Cụ đã đến Nga hàng loạt cùng với những người nhập cư từ Đức đến miền Tây và miền Đông Ukraine. Sau đó, nó có thể được nhìn thấy trong hầu hết mọi ngôi nhà. Trước chiến tranh, sự phổ biến của harmonium bắt đầu giảm mạnh. Ngày nay, chỉ những người hâm mộ thực sự mới chơi nó, và nó cũng được sử dụng để học các tác phẩm âm nhạc viết cho organ.

Sự thật thú vị

1. Chiếc kèn harmonium được Đức Giáo hoàng Piô thứ 10 ban phước để thực hiện các nghi lễ, theo ý kiến ​​của ông, nhạc cụ này “có một linh hồn”. Nó bắt đầu được lắp đặt ở tất cả các nhà thờ không có cơ hội mua đàn organ.
2. Ở Nga, một trong những người phổ biến hòa âm là VF Odoevsky, một nhà tư tưởng nổi tiếng và là người sáng lập nền âm nhạc học Nga.
3. Bảo tàng Astrakhan-Khu bảo tồn giới thiệu một cuộc triển lãm dành riêng cho nhạc cụ và sự đóng góp của Yu.G. Zimmerman trong sự phát triển của văn hóa âm nhạc. Thân của kèn harmonium được trang trí bằng hoa văn trang trí và một tấm có nhãn hiệu cho biết đơn vị liên kết của nhà sản xuất.

Ngày nay, các loại micro hầu như không bao giờ được bày bán. Những người sành sỏi thực sự đặt hàng sản xuất cá nhân của nó tại các nhà máy sản xuất âm nhạc.