George Sebastian |

George Sebastian

Nhạc trưởng người Pháp gốc Hungary. Nhiều người yêu âm nhạc lớn tuổi nhớ rõ Georg Sebastian từ các buổi biểu diễn của anh ấy ở Liên Xô vào những năm ba mươi. Trong sáu năm (1931-1937), ông làm việc ở nước ta, chỉ huy dàn nhạc của Đài phát thanh toàn liên minh, tổ chức nhiều buổi hòa nhạc, dàn dựng các vở opera trong buổi biểu diễn hòa nhạc. Người Hồi giáo nhớ đến Fidelio, Don Giovanni, Cây sáo thần, Vụ bắt cóc từ Seraglio, Cuộc hôn nhân của Figaro dưới sự chỉ đạo của ông. Khrennikov và Tổ khúc đầu tiên “Romeo và Juliet” của S. Prokofiev.

Vào thời điểm đó, Sebastian say mê với niềm đam mê được truyền đến các nhạc sĩ, sự năng động hăng hái, sự điện hóa trong cách diễn giải của anh ấy và sự thôi thúc đầy cảm hứng. Đây là những năm mà phong cách nghệ thuật của nhạc sĩ mới hình thành, mặc dù ông đã có một khoảng thời gian hoạt động độc lập đáng kể sau lưng.

Sebastian sinh ra ở Budapest và tốt nghiệp Học viện Âm nhạc ở đây năm 1921 với tư cách là nhà soạn nhạc và nghệ sĩ dương cầm; những người cố vấn của anh ấy là B. Bartok, 3. Kodai, L. Weiner. Tuy nhiên, việc sáng tác không trở thành thiên chức của nhạc sĩ, ông bị mê hoặc bởi việc chỉ huy; anh ấy đã đến Munich, nơi anh ấy học các bài học từ Bruno Walter, người mà anh ấy gọi là "người thầy vĩ đại" của mình, và trở thành trợ lý của anh ấy tại nhà hát opera. Sau đó, Sebastian đến thăm New York, làm việc tại Metropolitan Opera với tư cách là trợ lý chỉ huy, và trở về châu Âu, anh đứng ở nhà hát opera - đầu tiên là ở Hamburg (1924-1925), sau đó là ở Leipzig (1925-1927) và cuối cùng là ở Berlin (1927-1931). Sau đó, nhạc trưởng đã đến Liên Xô Nga, nơi ông đã làm việc trong sáu năm …

Đến cuối những năm ba mươi, nhiều chuyến lưu diễn đã mang lại danh tiếng cho Sebastian. Sau đó, nghệ sĩ làm việc trong một thời gian dài ở Hoa Kỳ và vào năm 1940-1945, ông đứng đầu Dàn nhạc Giao hưởng Pennsylvania. Năm 1946, ông trở lại châu Âu và định cư ở Paris, trở thành một trong những nhạc trưởng hàng đầu của Grand Opera và Opera Comic. Sebastian vẫn đi lưu diễn rất nhiều, biểu diễn ở hầu hết các trung tâm âm nhạc của lục địa. Trong những năm sau chiến tranh, ông nổi tiếng với tư cách là người phiên dịch xuất sắc các tác phẩm của trường phái Lãng mạn, cũng như nhạc giao hưởng và opera của Pháp. Một vị trí quan trọng trong hoạt động của anh ấy là biểu diễn các tác phẩm âm nhạc Nga, cả giao hưởng và hoạt động. Tại Paris, dưới sự chỉ đạo của ông, Eugene Onegin, The Queen of Spades và các vở opera khác của Nga đã được dàn dựng. Đồng thời, phạm vi tiết mục của nhạc trưởng rất rộng và bao gồm một số lượng lớn các tác phẩm giao hưởng lớn, chủ yếu của các nhà soạn nhạc thế kỷ XNUMX.

Đầu những năm sáu mươi, các chuyến lưu diễn của Sebastian lại đưa anh đến Liên Xô. Nhạc trưởng đã biểu diễn rất thành công ở Moscow và các thành phố khác. Kiến thức về tiếng Nga đã giúp anh ấy làm việc với dàn nhạc. “Chúng tôi nhận ra Sebastian trước đây,” nhà phê bình viết, “tài năng, yêu âm nhạc, nhiệt huyết, thất thường, có những lúc hoàn toàn quên mình, và cùng với điều này (một phần vì lý do này) – mất cân bằng và lo lắng.” Các nhà phê bình lưu ý rằng nghệ thuật của Sebastian, không mất đi sự tươi mới, đã trở nên sâu sắc và hoàn hảo hơn theo năm tháng, và điều này cho phép anh ấy giành được những người ngưỡng mộ mới ở nước ta.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969