4

Ký hiệu âm nhạc dành cho nhạc sĩ mới bắt đầu

Những người quyết định học ít nhất một điều gì đó nghiêm túc về âm nhạc không thể tránh khỏi việc làm quen với nhiều ký hiệu âm nhạc khác nhau. Từ bài viết này, bạn sẽ học cách học đọc các nốt nhạc mà không cần ghi nhớ chúng mà chỉ bằng cách hiểu các nguyên tắc logic làm cơ sở cho ký hiệu âm nhạc.

Khái niệm ký hiệu âm nhạc bao gồm những gì? Đây là tất cả những gì liên quan, bằng cách này hay cách khác, đến việc viết và đọc các ghi chú; Đây là một ngôn ngữ độc đáo mà tất cả các nhạc sĩ ở Châu Âu và Châu Mỹ đều có thể hiểu được. Như bạn đã biết, mỗi âm thanh âm nhạc được quyết định bởi 4 tính chất vật lý: (màu sắc). Và với sự trợ giúp của ký hiệu âm nhạc, nhạc sĩ nhận được thông tin về tất cả bốn đặc tính này của âm thanh mà anh ta sẽ hát hoặc chơi trên một nhạc cụ.

Tôi đề nghị hiểu cách mỗi đặc tính của âm thanh được thể hiện trong ký hiệu âm nhạc.

Pitch

Toàn bộ phạm vi âm thanh âm nhạc được tích hợp vào một hệ thống duy nhất – quy mô âm thanh, tức là một chuỗi trong đó tất cả các âm thanh nối tiếp nhau theo thứ tự, từ âm thanh thấp nhất đến âm thanh cao nhất hoặc ngược lại. Quy mô được chia thành bát cús – các đoạn của thang âm, mỗi đoạn chứa một tập hợp các nốt có cùng tên – .

Dùng để viết và đọc ghi chú dàn dựng – đây là dòng viết ghi chú theo dạng năm dòng song song (nói – ) thì đúng hơn. Bất kỳ ghi chú nào của thang đo đều được viết trên cây trượng: trên thước, dưới thước hoặc phía trên chúng (và tất nhiên, giữa các thước với mức độ thành công như nhau). Thước thường được đánh số từ dưới lên trên:

Bản thân các nốt nhạc được biểu thị bằng các đầu hình bầu dục. Nếu năm dòng chính không đủ để ghi một nốt nhạc thì các dòng bổ sung đặc biệt sẽ được giới thiệu cho chúng. Nốt phát ra càng cao thì nằm ở vị trí cao hơn trên thước:

Ý tưởng về cao độ chính xác của âm thanh được đưa ra bởi các phím âm nhạc, trong đó hai phím quen thuộc nhất với mọi người là và. Ký hiệu âm nhạc dành cho người mới bắt đầu dựa trên việc nghiên cứu khóa âm bổng trong quãng tám đầu tiên. Chúng được viết như thế này:

Đọc về cách ghi nhớ nhanh chóng tất cả các ghi chú trong bài viết “Cách học ghi chú nhanh chóng và dễ dàng”; hãy hoàn thành các bài tập thực tế được gợi ý ở đó và bạn sẽ không nhận thấy vấn đề sẽ tự biến mất như thế nào.

Ghi chú thời lượng

Thời lượng của mỗi nốt nhạc thuộc vùng thời gian âm nhạc, là một chuyển động liên tục với cùng tốc độ các phân số bằng nhau, có thể so sánh với nhịp đo được của xung. Thông thường một nhịp như vậy được liên kết với một nốt đen. Nhìn vào bức tranh, bạn sẽ thấy phần trình bày bằng đồ họa của các ghi chú có thời lượng khác nhau và tên của chúng:

Tất nhiên, âm nhạc cũng sử dụng thời lượng nhỏ hơn. Và bạn đã hiểu rằng mỗi thời lượng mới, nhỏ hơn có được bằng cách chia toàn bộ nốt cho số 2 cho lũy thừa thứ n: 2, 4, 8, 16, 32, v.v. Như vậy, chúng ta có thể chia toàn bộ nốt không chỉ thành 4 nốt đen, nhưng với thành công tương đương ở 8 nốt thứ tám hoặc 16 nốt thứ mười sáu.

Thời gian âm nhạc được tổ chức rất tốt và trong tổ chức của nó, ngoài cổ phần, còn có các đơn vị lớn hơn tham gia – vậy bạn, nghĩa là các phân đoạn chứa chính xác một số phần nhất định. Các thước đo được phân biệt một cách trực quan bằng cách ngăn cách chúng với nhau bằng một đường thẳng đứng dòng thanh. Số lượng nhịp trong ô nhịp và thời lượng của từng nhịp được phản ánh trong các nốt sử dụng số kích thước.

Cả kích thước, thời lượng và nhịp đều liên quan chặt chẽ đến một lĩnh vực trong âm nhạc như nhịp điệu. Ký hiệu âm nhạc dành cho người mới bắt đầu thường hoạt động với các mét đơn giản nhất, ví dụ: 2/4, 3/4, v.v. Hãy xem cách tổ chức nhịp điệu âm nhạc trong đó.

Khối lượng

Cách chơi động cơ này hay động cơ kia – ồn ào hay lặng lẽ – cũng được chỉ ra trong ghi chú. Mọi thứ đều đơn giản ở đây. Dưới đây là các biểu tượng bạn sẽ thấy:

Thanh sắc

Âm sắc của âm thanh là lĩnh vực gần như không bị ảnh hưởng bởi ký hiệu âm nhạc đối với người mới bắt đầu. Tuy nhiên, về nguyên tắc, các ghi chú đều có hướng dẫn khác nhau về vấn đề này. Điều đơn giản nhất là tên của nhạc cụ hoặc giọng nói mà tác phẩm dự định sử dụng. Phần khó nhất liên quan đến kỹ thuật chơi (ví dụ bật và tắt bàn đạp trên đàn piano) hoặc kỹ thuật tạo ra âm thanh (ví dụ: hòa âm trên đàn violin).

Chúng ta nên dừng lại ở đây: một mặt, bạn đã học được rất nhiều điều về những gì có thể đọc được trong bản nhạc, mặt khác, vẫn còn rất nhiều điều để học. Thực hiện theo các cập nhật trên trang web. Nếu bạn thích tài liệu này, hãy giới thiệu nó cho bạn bè của bạn bằng cách sử dụng các nút ở cuối trang.

Bình luận