Cách chọn nhạc đệm

Bất cứ ai yêu thích ca hát và biết cách hoặc đang học chơi piano sớm hay muộn đều phải đối mặt với câu hỏi làm thế nào để chọn nhạc đệm cho giọng hát của mình. Những lợi ích của việc đồng hành cùng chính mình là rõ ràng.

Ví dụ, không cần phải thích ứng với người đệm đàn và phong cách biểu diễn của anh ta; hoặc, ví dụ, bạn có thể giảm tốc độ một chút ở một số nơi để lấy lại nhịp thở và ở những nơi khác bạn có thể tăng tốc độ. Nhân tiện, kỹ thuật này (biến đổi nhịp độ) được gọi là "rubato" và được sử dụng để mang lại tính biểu cảm và sự sống động cho màn trình diễn. Có vẻ như việc lựa chọn việc đồng hành là khó khăn, nhưng những khó khăn này có thể được khắc phục bằng sự siêng năng và thực hiện một số khuyến nghị đơn giản.

Xác định chế độ và âm sắc

Điều đầu tiên để bắt đầu là định nghĩa về chế độ (chính hoặc phụ). Không đi sâu vào chi tiết lý thuyết âm nhạc, chúng ta có thể nói rằng âm thứ nghe buồn (hoặc thậm chí u ám), còn âm trưởng nghe vui tươi, sảng khoái.

Tiếp theo, bạn nên phân tích cẩn thận công việc đã chọn và tính đến phạm vi của nó. Thường xảy ra trường hợp ở giữa hoặc về cuối bài, giai điệu lên cao, khó bắt nhịp và có khả năng “thả gà trống đi”. Trong trường hợp này, tác phẩm nên được chuyển đổi (nghĩa là chuyển sang phím khác, thuận tiện hơn).

Lựa chọn giai điệu và hòa âm

Ở giai đoạn này, phần lớn sẽ phụ thuộc vào độ phức tạp của tác phẩm và mức độ thành thạo của bạn với nhạc cụ. Khi chọn một giai điệu, hãy cố gắng hát từng âm thanh (nốt) - điều này sẽ giúp bạn cảm nhận rõ hơn khả năng sai sót có thể xảy ra và hơn nữa, nó rất hữu ích cho sự phát triển thính giác.

Trong trường hợp này, không cần thiết phải chọn giai điệu, di chuyển từ đầu bản nhạc đến phần cuối. Nếu có một đoạn ở giữa (ví dụ: đoạn điệp khúc của một bài hát) có vẻ dễ chọn hơn, hãy bắt đầu với đoạn đó: chọn đúng phần tác phẩm thì phần còn lại sẽ dễ chọn hơn.

Sau khi đã quyết định dòng giai điệu, bạn nên áp dụng sự hòa âm cho nó, hoặc nói một cách đơn giản hơn là chọn hợp âm. Ở đây, bạn có thể không chỉ cần thính giác của mình mà còn cần kiến ​​​​thức về các chuỗi hợp âm phổ biến nhất (ví dụ: chuỗi hợp âm tăng âm-phụ-trát là rất phổ biến). Mỗi phong cách âm nhạc đều có những trình tự cơ bản riêng, thông tin về những trình tự này có thể dễ dàng tìm thấy trên Internet hoặc trong bách khoa toàn thư âm nhạc theo thể loại.

Kết cấu và nhịp điệu đệm

Sau khi đã chắc chắn rằng giai điệu đã hòa hợp với hợp âm thì bạn nên tạo nhịp điệu cho phần đệm. Ở đây bạn cần tập trung vào quy mô, nhịp điệu và nhịp độ của tác phẩm cũng như tính chất của nó. Ví dụ, đối với một câu chuyện lãng mạn trữ tình, một hợp âm rải nhẹ nhàng đẹp mắt là phù hợp, còn một bài hát phù phiếm và đơn giản thì phù hợp với âm trầm + hợp âm staccato giật.

Cuối cùng, chúng tôi lưu ý rằng mặc dù chúng tôi đã nói về cách chọn nhạc đệm bằng ví dụ về đàn piano, nhưng những mẹo này có tính chất chung và áp dụng cho các nhạc cụ khác. Dù bạn chơi gì, việc lựa chọn các bản nhạc đệm sẽ không chỉ làm phong phú thêm tiết mục của bạn mà còn giúp phát triển thính giác của bạn và học cách cảm nhận và hiểu âm nhạc tốt hơn.

Bạn đã xem clip này chưa? Tất cả các nghệ sĩ guitar đều rất vui mừng! Hãy vui mừng quá!